Posjet Galeriji Uffizi u Firenci: 12 vrhunskih istaknutih fotografija, savjeta i putovanja

Posjet Galeriji Uffizi u Firenci: 12 vrhunskih istaknutih fotografija, savjeta i putovanja

Statua Uffizija Galerije

Za ljubitelje umjetnosti Galerija Uffizi je broj jedan atrakcija u Firenci. Vi┼íe casualki turista, bez obzira gledaju li galeriju samostalno ili na vo─Ĺenoj turneji, barem ─çe htjeti vidjeti svoje nagla┼íavate, uklju─Źuju─çi i njegov najpoznatiji posao: Botticellijev ro─Ĺenje Venere. Osim veli─Źine, mo┼żda i najva┼żnija stvar koju treba znati prije nego ┼íto posjetim galeriju Uffizija jest da je to bila privatna zbirka jedne obitelji - i to samo jedan dio toga. Vi┼íe neprocjenjiva umjetnost ostat ─çe u ostalim pala─Źama i vilama.

Osim sakuplja─Źa, Medici su bili veliki pokrovitelji umjetnosti, a bez njihovog pokroviteljstva mnogi od tih djela nikada nisu bili stvoreni. U nekom trenutku svoje turneje, za kratko klimanje zahvaljuju─çi ┼żeni koja je uvjerila da ─çe ova velika zbirka - i ostali umjetni─Źki radovi Medici - ostati ovdje u Firenci. Zbirke su ostavljene gradu gradu Anna Maria Ludovica von der Pfalz, posljednje nasljednice ku─çe Medici koja je umrla 1743. godine i odredila da moraju ostati u Firenci.

Vanjski Uffizi Galerija

Uffizi sadr┼żi jednu od najva┼żnijih svjetskih zbirki slika. Osim firentinske i talijanske umjetnosti, ona tako─Ĺer uklju─Źuje veliki broj inozemnih djela i klasi─Źnu skulpturu. Njezino najve─çe blago jedinstvena je zbirka firentinskog renesansnog slikarstva, vitalni dio doprinosa ovoga grada europskoj umjetnosti. Ova djela od 1300. do 1500. godine postavljaju put za ─Źitavo zapadno djelo koje je slijedilo.

U ovom vodi─Źu prona─çi ─çete najva┼żnije stvari u Uffizijevim blagom, slijede─çi isti red kao i vlastiti vodi─Ź za turneje. Radovi su prikazani u kronolo┼íkom redoslijedu prema kad su bili oslikani, po─Źev┼íi od Soba 2 na drugom katu Uffizija. Me─Ĺutim, izvan Room 13, osmerokutne galerije u Tribini, radovi vi┼íe nisu kronolo┼íki poredani, ve─ç prema ┼íkolama, regijama i zemljama. Pokrivaju djela od oko 1500. do 1700. godine.

1 Cimabue's Madonna Enthroned i Toskanska umjetnost 13. stolje─ça

Cimabueova Madonna Enthroned i toskanska umjetnost iz 13. stolje─ça Leonid Ll / foto modificirana

Soba 2 Uffizija okuplja tri velike Madonne iz oko 1300. godine, ilustriraju─çi debi toskanske umjetnosti i jednu od svojih prvih vrhunskih to─Źaka. Ove tri slike, vidljene zajedno, najbolji su uvod koji mo┼żete tra┼żiti, kako Uffizija tako i za renesansnu umjetnost. Cimabueova Madonna Enthroned (oko 1275.) jo┼í uvijek je u bizantskoj tradiciji slikanja Djevice, koja izgleda kao kip, daleko od stvarnosti i okru┼żena simetri─Źno raspore─Ĺenim an─Ĺelima. Cimabueov djetinjasti Krist obu─Źen je poput rimskog generala, a nema znaka nikakve zamjene izme─Ĺu majke i sina. Po kontrastu, Duccio-a Madonna je pobjegao (1285) pokazuje vi┼íe pokreta, s nje┼żnim bojama i teku─çim linijama, ali jo┼í uvijek eteri─Źno i daleko.

Prvo pojavljivanje ljudskog, realisti─Źnog pogleda nalazi se u Madonna je pobjegao po Giotto (oko 1310). Prijestolje izgleda gotovo na dohvatu, brojke imaju te┼żinu i ─Źvrsto─çu, stvaraju kontakt o─Źima jedni s drugima i gledatelja. Giotto je bio prvi umjetnik koji predstavlja Djevicu kao ┼żenu s fizi─Źkom prisutno┼í─çu, a ─Źak i njegove manje figure animirane su i imaju razli─Źite izraze lica. Odbacuje se od nejasnijih boja bizantske umjetnosti, ali pozadina ostaje tradicionalno zlato. Giottoov najva┼żniji i povijesni uspjeh, me─Ĺutim, bio je njegov sastav. Bio je prvi slikar stvoriti dobro definiran prostor koji razmatra o─Źi promatra─Źa, a njegov piramidalni sastav stvorio je model koji ─çe trajati stolje─çima. Giottoov osobniji, realisti─Źki stil bio je dovesti do prave renesanse u umjetnosti. Od tada ─çe slikarstvo biti umjetnost u vlastitom pravu, kona─Źno zasjenjavaju─çi skulpturu.

2 Najava Simone Martini & Lippo Memmi (toskanska umjetnost iz 14. stolje─ça)

Najava Simone Martini & Lippo Memmi (Toskanska umjetnost u 14. stolje─çu) Leonid Ll / photo modified

Sljede─çe galerije pokazuju kako se drugi slikari mijenjali od starih normi. Iako Najava (oko 1333) od senjske umjetnice Simone Martini i njegov brat-in-zakon Lippo Memmi, je jo┼í uvijek vrlo goti─Źki u stilu, ve─ç pokazuje prijelaz na novi realizam. Postavka, s kulama i grudima, zazvira goti─Źkom arhitekturom, ali an─Ĺeosko lepr┼íavo odijelo i Djevica pokazuju veliko profinjenost i eleganciju. Pokreti imaju nje┼żnost i osjetljivost, ali nje┼żne ┼żenske slike jo┼í uvijek su gotovo eteri─Źne.

Me─Ĺu ostalim sinjskim primjerima iz 14. stolje─ça su Madonna u sjaju (1340) Pietro Lorenzetti, sljedbenik Giotta, i prizori iz ┼żivota sv. Nikole Ambrogio Lorenzetti, koji su bili primjetni za poku┼íaj kori┼ítenja perspektive. Najzna─Źajniji Giottoov firentinski sljedbenik prikazan je Bernardo Daddi (1348.) i Taddeo Gaddi (1366.), ─Źiji su oltarni dijelovi suptilne boje i nje┼żne, graciozne linije za realnije prikazivanje ljudi i postavki.

3 Klanjanje Magi od Gentile da Fabriano

Obra─çanje Gentile da Fabriano's Klanjanje Magi Leonid Ll / foto modificiran

Goti─Źka je i dalje dominirala umjetnost u ranom 15. stolje─çu, ali iako je Kne┼żija Magi iz Gentile da Fabriano (1423.) jo┼í uvijek prenosi goti─Źki ideal ljepote, njegova bogata pozornost na detalje ozna─Źava ranu tranziciju od gotike do renesanse.Tako─Ĺer mo┼żete vidjeti u pozadini, ispod lukova ukrasnog okvira oltarne plo─Źe, po─Źetke poku┼íaja da se prika┼że perspektiva, jer procesija raste i gotovo nestaje na horizontu. Ovo se smatra njegovim remek-djelom, i epitomom me─Ĺunarodnog goti─Źkog slikarstva.

Fabrianoov suvremenik, Masaccio, dodatno je revolucionirao umjetnost perspektive u nastojanju da stvori tri dimenzije na dvodimenzionalnoj povr┼íini. Masacciojeva Madonna i dijete s Sv (oko 1420.), obojen s Masolinom, jedan je od njegovih ranih djela. S Brunelleschijem i Donatellom jedan je od utemeljitelja renesanse, novo umjetni─Źko iskustvo u stvarnosti, temeljeno na to─Źno promatranju i evidentiranju prirode. To mo┼żete vidjeti u reljefnom modelu i realisti─Źnoj prirodnoj ljepoti lica i figura u Masacciojeva oltarna pala.

Tako─Ĺer pogledajte Krunidba Djevice Fra Angelico, dominikanski redovnik koji je bio suvremenik Masaccio, a ─Źiji misti─Źni vjerski koncept umjetnosti ga vodi u suprotnom smjeru. Ali on je inovativan na druge na─Źine. Dok jo┼í uvijek koristi zlatne pozadine i eteri─Źne draped figure, bogate boje Fra Angelico i kru┼żni raspored likova stvara jedinstvenu slikovnu perspektivu.

4 Domenico Veneziano je Djevica i dijete

Domenico Veneziano je Djevica i dijete Leonid Ll / foto modificirana

Napu┼ítaju─çi prethodnu konvenciju zlatne pozadine za oltar, u ovom 1445. djelu Veneziano nosi perspektivu na nove visine postavljaju─çi svetce skladno u polukrug, te poja─Źava u─Źinak dubine geometrijskim obrascima umetnutog mramora. Njegova glavna inovacija, me─Ĺutim, do┼íla je kao gospodar realnog svjetla i sjene. Njegove fine nijanse i nje┼żne nijanse boje bile su daleko ispred ─Źvrstih podru─Źja sna┼żne boje koje su koristili njegovi firentinski suvremenici. Venezianoova uporaba svjetla i boja utjecala je na rad Piero della Francesco, koji je ─Źesto sura─Ĺivao s njim.

5 Portreti vojvode i vojvotkinje iz Urbina Piero della Francesca

Portreti vojvode i vojvotkinje iz Urbina Piero della Francesca Darold Massaro / fotografija modificirana

Portret slikarstva bio je još jedan fokus za ranu renesansnu umjetnost - i onaj koji je zaštitio zaštitnice. Portreti vojvode i vojvotkinje Urbina Piero della Francesca od oko 1465 dobar su primjer. No, Piero nije laskavao svoje sjedeće, pokazujući vojvodinikov nos, bore, tanke usne i zdepastu gradnju. Primjetite pozadinu, rijedak primjer ranog renesansnog krajolika.

Vi┼íe nalik portretu nego religijskoj umjetnosti Filippo Lippi je Djevica i dijete (oko 1460.), elegantno obu─Źena mlada Marija s dva nasmijana an─Ĺela, prizor koji pokazuje ljubav i kontakt o─Źiju izme─Ĺu majke i djeteta koji odra┼żava sve vi┼íe sekularizirane interpretacije religijskih tema. Soba 9 ima ogromne plo─Źe Sedam vrlina Piero del Pollaiolo. Zapravo, Piero je oslikao samo ┼íest, a sedmi je jedan od najranijih djela Botticellija.

6 Botticellijev ro─Ĺenje Venere

Botticellijev ro─Ĺenje Venere Leonid Ll / foto modificiran

┼áto vas dovodi u zlatno doba Firence i jednu od njegovih najsjajnijih zvijezda, Botticelli. Uz vlastitu veli─Źanstvenost, patricijski Florentini bili su intenzivno zainteresirani za klasi─Źnu knji┼żevnost i filozofiju, i Botticelli je najpoznatije djela, Ro─Ĺenje Venere i Prolje─çe, kako ih je naru─Źio jedan Medici, odra┼żavaju ovo. U ro─Ĺenju Venere (1482/1483) Botticelli kombinira klasi─Źnu i kr┼í─çansku misao u smislu renesansnih ideja, kao preporod duha iz klasi─Źne mitologije i kr┼í─çanske teologije. Naljepnica ┼żenskog gola temelji se na klasi─Źnom kipu ljubavne bo┼żice Venere i podrazumijeva kr┼í─çansko kr┼ítenje (kao ┼íto je Krist kr┼íten u Jordanu). Usporedite to Firentinovo razmi┼íljanje s flamanskim slikarom Rogier van der Weydenom (cca 1450.) i Portinarijevim aluminijem Huga van der Goes, kako u istoj sobi, kako bi se procijenilo koliko se ┼íiroko rasprostranjene firentinske ideje razlikuju od onih sjeverne Europe. Tamo bi gol bilo nezamislivo, a brojke su skrivene u draperiji.

Botticelli je oslikao oltarnu plo─Źu Klanjanje Magi oko 1475. kada je imao oko 30 godina, a komisija je uklju─Źivala prikazivanje ─Źlanova obitelji Medici i njihovih suradnika me─Ĺu promatra─Źima. Skupina je grupirala u piramidu sa svete obitelji na vrhuncu, ispod njih tri kralja - tri najvi┼ía Medici - i ispod njih u poretku vi┼íe Medici i njihovi prijatelji. Stvarna tema ─Źini se da se smanjuje u pozadinu, slu┼że─çi vi┼íe kao izgovor za veli─Źanstvenu predstavu Medicija i njihovih prista┼ía.

7 Navještenje Leonarda da Vincija

Naviještenje Leonarda Leonarda Leonida / foto modificirano

Leonardo da Vinci ┼żivio u vrijeme znanstvenog otkri─ça koji je ispitivao biblijske ra─Źune kao jedini model obja┼ínjavanja svemira. Jedna glavna osobina njegovog rada, bilo slikarstvo ili skulptura, dovela je prirodu u svoj rad na na─Źin koji je misti─Źne religijske teme u─Źinio vjerodostojnijima u svijetu koji je brzo postao svjestan znanosti. U ovom ranom radu, on pokazuje an─Ĺeoske krila kao realne krilne ptice prekrivene perjem.

Leonardo tako─Ĺer osjetno snima atmosferu svog vremena u Klanjanje Magi (1481). U sredi┼ítu ove nedovr┼íene slike, Madonna i dijete pojavljuju se kao stabiliziraju─çi utjecaj, okru┼żen mno┼ítvom ljudi koji pozdravljaju ro─Ĺenje sa ─Źu─Ĺenjem i ─Źu─Ĺenjem ili sumnjom i strahom. Umjesto narodne pri─Źe, ro─Ĺendan dobiva novu dimenziju otkupljenja svijeta.

Soba 16 je posljednja u prvom dijelu obilaska Uffizija, koja je posvećena firentinskoj i toskanskoj umjetnosti od 1300. do 1500., uglavnom kronološkim redom. Umjetnost kasnije talijanske renesanse slijedi u sobi 25 odozdo prema slikarskim školama.

8 Tribuna

Tribuna Darold Massaro / fotografija modificirana

U sredi┼ítu zapanjuju─çe osmerokutne Tribuna, u sebi umjetni─Źko djelo, je Medici Venus, najpoznatije skulpture klasi─Źne mramora u Firenci i za koju se pretpostavlja da je Praxitelesova kasno gr─Źka ina─Źica Afrodita Cnidusa. Na zidovima su maniristi─Źki portreti obitelji Medici iz sredine 1500-ih, a najzna─Źajniji su Pontormo, Bronzino i Vasari. Pietro Perugino, student Verrocchia i u─Źitelj Raphaela, zastupa Madonna sa svima i raznih portreta koji pokazuju njegov trodimenzionalni realizam i poni┼żenu boju koja je utrla put klasi─Źnoj umjetnosti Visoke renesanse. Isto tako, turbulencija i boja Luca Signorelli stil, kao ┼íto ─çe┼í vidjeti, njegov Sveta Obitelj (oko 1495) i Madonna i dijete, s druge strane, pokazuju puno vi┼íe turbulencija i pokreta, utjecaj na mladog Michelangela.

9 Albrecht Dürerov Klanjanje Magi

Albrecht Dürerova klanjanje Magi Leonid Ll / foto modificirana

U isto vrijeme kada su firentinski i drugi talijanski slikari mijenjali svijet umjetnosti, njema─Źki umjetnici kre─çu u vlastitu renesansu, kao ┼íto ─çete vidjeti u remek djelima Albrecht Dürer. U Klanjanje Magi (1504), Dürer pokazuje svoje razumijevanje obje perspektive i igrati svjetlo u drapiranje odje─çe. Koristi svijetle boje u prvom planu kako bi pomogao iluzija perspektive. Kao i drugi njema─Źki i sjevernoeuropski umjetnici, on obuhva─ça bogatstvo detalja i nastoji posti─çi puni realizam. Nürnber┼íki umjetnik tako─Ĺer predstavlja njegov Djevica i dijete (1526.) i jednom od njegovih najranijih djela koja jo┼í uvijek postoje, Portret Oca (1490.).

Radovi njema─Źkog umjetnika Lucas Cranach uklju─Źuju mu portret Martina Luthera i njegovu suprugu Katharinu, autoportret, impresivan Melanchthon, i prili─Źno erotski Adam i Eva, Venecijanska slika, koju karakterizira meka boja i uravnote┼żeno svjetlo, zastupa Vjerska alegorija Giovanni Bellinija (cca. 1485.) i Giorgioneov portret malte┼íkog konjanika. Tako─Ĺer predstavljaju visoku renesansnu umjetnost u sjevernoj Italiji su religiozni radovi Antonio Allegri, poznatiji kao correggio, ─Źije su dijagonalne kompozicije, svjetlosni efekti i neobi─Źne dubine perspektive imale trajni utjecaj na kasniju baroknu sliku.

10 Michelangelovu Svetu obitelj i Visoku renesansu

Michelangelova Sveta Obitelj i Visoka renesansa Darold Massaro / fotografija modificirana

Michelangelovom svetom obitelji (1504/1505), poznat kao Doni Tondo, nema nikakvog vjerskog osje─çaja, a obitelj se pojavljuje kao da je izrezana iz bloka i pokazuje Michelangelovu sna┼żnu pozadinu skulpture. Na ovoj slici vidjet ─çete savjete o njegovom remek-djelu na stropu Sikstinske kapele u bogatstvu golih likova i svijetlim, boja┼żljivim bojama. Godina Raphaelove smrti (1520.) Ozna─Źila je po─Źetak manirizam, kasna faza renesanse koja je trajala do oko 1600. Odlazak iz klasi─Źnih stilova uklju─Źivao je neprirodne oblike i boje, prikazan gotovo dvodimenzionalnim sastavom Mojsije Rosso Fiorentino brani k─çeri Jethroa (1523), ─Źije su se brojke ─Źinile nestvarnim, gotovo poput artikuliranih lutki.

Tri va┼żna djela Raphael iz istog razdoblja uklju─Źuje autoportret (oko 1506), njegov ┼íarmantan Djevica Marija s Goldfinchom, i Papa Leo X s kardinalima Giulio de 'Medici i Luigi de'Rossi. Raphael opisuje Papu kao pojedinca i intelektualca, a ne samo mo─çnog vo─Ĺu. Madonna s harpijama Andrea del Sarto, monumentalna oltarna pala─Źa koja je tipi─Źna za Firentinac renesansnu umjetnost, kombinira Raphaelovu mekanu tehniku ÔÇőÔÇős Michelangelovom monumentalno┼í─çu i atmosferskim kvalitetama Leonarda da Vincija. Manirizam je bio prijelaz izme─Ĺu renesanse i baroka u 16. stolje─çu, burne i pune pokreta, iskrivljavanja stvarnosti i misti─Źnog tuma─Źenja pobo┼żnosti. U Ve─Źera Jacopoa da Pontorma u Emmausu (oko 1525.) vidjet ─çete utjecaj njegovih u─Źitelja Leonardo da Vincija i Andrea del Sarta koji su se inspirirali s kasnim djelom Raphaela i monumentalnom umjetno┼í─çu Michelangela.

Radovi velikog mleta─Źkog slikara tamnonaran─Źast uklju─Źiti Venera iz Urbina (1538), Ludovico Beccadelli (1552), Venere i Kupida (1560.), Eleonora Gonzaga della Rovere, Francesca Marije, vojvode iz Urbina i La Flora, jedan od najljep┼íih portreta ┼żena. Venera iz Urbina posebno je zanimljiva na─Źinu na koji Titian koristi nijanse crvene da dijagonalno povu─Źe razli─Źite dijelove slike. Girolamo Francesco Maria Mazzola, poznat kao Parmigianino, na njega je utjecao Correggio, rimska visoka renesansa i manirizam, Madonna s dugim vratom, slikano izme─Ĺu 1534. i 1540. godine, dobar je primjer maniristi─Źkog izobli─Źenja, sa svojim izdu┼żenim likovima i ─Źudnim svjetlom.

11 Veroneseova Sveta Obitelj sa sv. Barbari

Veroneseova Sveta Obitelj sa sv. Barbara Leonid Ll / fotografija modificirana

Ako va┼íe o─Źi jo┼í nisu ostakljene, pogledajte preostale galerije koje sadr┼że razne remek-djela, osobito nekoliko venecijanskih umjetnika. Sv. Obitelj Santa Veronese sa sv. Barbari odra┼żava bogatstvo Venecije u svojim zlatnim tonovima i bogatom bogatom svetom.Realisti─Źke figure i izra┼żajna lica tipi─Źni su za venecijanske slikare. Tako─Ĺer u ovoj galeriji su Veroneseova Navje┼ítenja i mu─Źeni┼ítvo Svete Justine, te Tintorettov portret mu┼íkarca. U susjednoj sobi su jo┼í nekoliko Tintoretta. Slu┼íajte, tako─Ĺer, za voditelja mlade┼żi Lorenzo Lotto (1505).

U nadolaze─çim galerijama djela su Van Dyck i neke od najboljih Rubensovih djela - Henry IV na Ivry i Henry IV Ulazak u Pariz, Isabella Brandt i Ulazak Ferdinanda Austrije u Antwerpen. U sobi Niobe potra┼żite najbolju klasi─Źnu skulpturu u Firenci nakon Medici Venere, vaze Medici iz drugog stolje─ça prije Krista.

12 Rembrandt portreti

Rembrandt Portreti Leonid Ll / fotografija modificirana

Tijekom svoje karijere, koji se podudara s zlatnim dobom nizozemskog slikarstva, Rembrandt je naslikao seriju autoportreta, od kojih su dva prikazana u Uffizi. Dok bilje┼żi promjene u sebi od mladog povjerenja do starenja slikara, bilje┼żi i putovanje kao umjetnik. Prikazan je s njegovim portretom starog ─Źovjeka, naslikanog otprilike u isto vrijeme kao i njegov kasniji autoportret.

Pogledajte ovdje, tako─Ĺer, za radove Caravaggio, uklju─Źuju─çi mla─Ĺeg baka, meduza i ┼żrtvu iz Izaka. Nevjerojatan realizam dvaju posljednjih djela intenzivira Caravaggijev briljantan osje─çaj drame u kori┼ítenju svjetla i sjene.

Savjeti i putovanja: Kako iskoristiti svoj posjet Galeriji Uffizi

  • Ture u galeriji Uffizi: Posjetitelji na Presko─Źi liniju: Florence Uffizi Gallery Tour mo┼że zaobi─çi duga─Źke linije kako bi vidjeli sve najva┼żnije i upoznali umjetnike i njihova djela s umjetni─Źkim stru─Źnim vodi─Źem. 1,5-satni obilazak je dostupan poslijepodne tijekom cijele godine, jutra i ve─Źeri u ljetnim mjesecima. Ulaznica vam omogu─çuje da ostanete nakon obilaska da biste istra┼żili u slobodno vrijeme. Presko─Źi liniju: Florence Uffizi Gallery Ulaznice vam omogu─çuju da zaobi─Ĺete linije i istra┼żite galeriju po vlastitoj brzini bez vodi─Źa. Druga mogu─çnost je kombinirati Uffizi s drugim velikim umjetni─Źkim galerijama na Skip the Lineu: Florence Accademia i Uffizi Gallery Tour, koji u svakom muzeju tro┼íe 1,5 sata uz stru─Źno vodstvo. Jedna pje┼ía─Źka tura je ujutro, druga u popodnevnim satima, svaki put zaobi─çi linije ─Źekanja.
  • Posjet Galeriji Uffizi na va┼íem: Iako mo┼żete o─Źekivati ÔÇőÔÇőda ─çe linije za prijem biti vrlo dugo prolje─çe kroz jesen, najdu┼żi su vikendom, utorkom i ujutro. Ako unaprijed niste rezervirali ulaznice, ponekad ih mo┼żete kupiti u muzejskoj karti u crkvi Orsanmichele (zatvoreno nedjeljom). Mo┼żda ih nema, ali vrijedi poku┼íati. Audio ture su dostupne, ali je mali vodi─Ź koji se prodaje na ulazu detaljnije.

Adresa

  • Piazzale degli Uffizi 6 (izvan Piazza Signorie), Firenca

Podijeli:

Sli─Źne Stranice

add